El cielo queda fuera: Aruane Garzedin inaugura en el Centro Cultural Correios con obras que leen el suelo urbano como memoria, disputa y presencia.
El Centro Cultural Correios Rio de Janeiro inaugura el 28 de enero de 2026 la exposición individual “¿Hace cuánto tiempo que no miro el cielo?” de la artista bahiana Aruane Garzedin. Con curaduría de Shannon Botelho, la muestra reúne cerca de 20 obras entre pinturas en acrílico sobre lienzo, trabajos en papel, una instalación y una pieza textil de gran formato.
La exposición presenta un recorte clave de la investigación de Garzedin sobre la relación entre cuerpo, espacio y tiempo en el contexto urbano contemporáneo. En lugar de mirar hacia arriba, la artista baja la mirada al suelo de la ciudad, entendido como una superficie donde la vida cotidiana se inscribe en marcas, borrados y permanencias.
La ciudad como superficie
Formada en Arquitectura y Urbanismo, Aruane Garzedin transita desde hace décadas por las artes visuales con una práctica que nace de la observación atenta de los ritmos de la ciudad. Con el tiempo, su pintura se amplió a escala urbana a través del grafiti y la instalación, siguiendo procesos de apropiación, desgaste y reinscripción del espacio público.
En “¿Hace cuánto tiempo que no miro el cielo?”, aparecen aceras, sombras, objetos olvidados, cercos, señalizaciones y trazos urbanos como vestigios de presencia humana. Las imágenes se organizan con capas superpuestas y una economía cromática rigurosa, que refuerza el juego entre presencia y ausencia.
“El suelo es materialidad y fricción, pero como espacio público es un territorio social que refleja cuestiones más amplias como el derecho a la ciudad, los conflictos y las negociaciones”, afirma Aruane Garzedin.
Instalación y textil, en primer plano
Entre las obras destacadas está la instalación Sem gravidade (180 × 340 cm), realizada en impresión sobre voile. La artista trabaja la idea del suelo como presencia y, mediante la permeabilidad y la suspensión, tensiona nociones de peso, apoyo y desconexión en la experiencia espacial bajo el impacto de las nuevas tecnologías y las redes sociales.
Otro eje de la muestra es O solo em comum (180 × 130 cm), que utiliza una alfombra como soporte y propone una relación directa entre el cuerpo y la obra. La pieza evoca el suelo como espacio de diálogo, atravesado por múltiples presencias y narrativas que, en determinados contextos, pueden ser corrosivas.
Piedra portuguesa, sin idealizar
Para el curador Shannon Botelho, el suelo en la obra de Aruane aparece como “origen y destino”, un territorio donde se inscriben tanto los proyectos de mundo como sus fracasos. Según él, al desplazar la mirada hacia abajo, la artista invita a percibir lo que suele quedar fuera del vistazo rápido, revelando la ciudad como un campo de disputa entre memoria, uso y borramiento.
Las piedras portuguesas, elemento emblemático del paisaje urbano de Río de Janeiro, estructuran varias composiciones con patrones que atraviesan la superficie pictórica y amplían la espacialidad de las escenas. En la lectura del curador, esos diseños no conducen a la abstracción: abren la imagen a la convivencia entre geometría, objetos ordinarios y juegos de sombra, rechazando cualquier idealización de la ciudad.
Entre Salvador y el centro de Río
Actualmente, la artista vive entre Salvador y Río de Janeiro, experiencia que atraviesa su investigación y agudiza su percepción de distintas dinámicas urbanas. Al presentar la individual en el Centro Cultural Correios, en pleno centro de Río, la exposición refuerza el diálogo con el territorio que inspira su trabajo.
Con imágenes abiertas y atravesadas por el tiempo, las obras proponen una observación más lenta y crítica. La invitación es repensar cómo habitamos, cruzamos y sentimos el espacio urbano cuando la mirada decide quedarse cerca del suelo.
La artista
Aruane Garzedin (1959, Salvador, BA. Vive y trabaja entre Salvador, BA, y Río de Janeiro, RJ) es artista visual con exposiciones individuales y colectivas en Brasil y en el exterior. Tiene licenciatura en Arquitectura, maestría en Arquitectura y Urbanismo y doctorado en Bellas Artes. La ciudad constituye un laboratorio para observar la relación cuerpo/espacio/tiempo, eje temático en el que se desarrolla su poética visual. A partir de 2016, su pintura se amplió a muros e intervenciones en el paisaje. Nacida en Salvador, también es escritora y busca unir estos lenguajes en su práctica artística.
Servicio
Exposición: ¿Hace cuánto tiempo que no miro el cielo?
Artista: Aruane Garzedin
Curaduría: Shannon Botelho
Inauguración: 28 de enero de 2026, de 16h a 20h
Período expositivo: hasta el 14 de marzo de 2026
Horario: martes a sábado, de 12h a 19h
Lugar: Centro Cultural Correios Rio de Janeiro
Dirección: Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro, Río de Janeiro – RJ
Entrada: gratuita
Foto: Divulgação
