Com vinte cenas curtas e independentes, o espetáculo teatral aborda as fraturas éticas, as ambições desenfreadas e as dinâmicas de poder que marcam as relações humanas contemporâneas por meio do humor ácido.
As dinâmicas de poder e a subversão da moralidade ganham palco em uma estrutura ágil e provocativa. A montagem construída pela Companhia Bagagem Ilimitada coloca dois atores em cena se alternando entre identidades drasticamente distintas para expor abusos, explorações e a indiferença social diante da dor alheia.
Os temas que abordamos são muito duros propositadamente, como racismo, misoginia, ganância extrema em busca de poder a qualquer custo. Não é coincidência. Nossa política está repleta de atitudes revoltantes ao longo da história brasileira e queremos cutucar o público para se perguntar: minhas atitudes como ser coletivo são éticas?
O espelho das fragilidades sociais
As situações representadas em cena retratam figuras reconhecíveis do cotidiano e do noticiário, abordando o indivíduo que invade o vagão de mulheres, o trabalhador sob condições insalubres que aposta na meritocracia e quem se aproveita de posições de vantagem para submeter o outro, a exemplo do diretor escolar que ameaça uma professora vulnerável.
A peça surge diante de um cenário marcado pela crescente polarização política, a distorção da verdade e a proliferação de discursos de ódio nas redes sociais, utilizando a sátira como instrumento crítico para questionar a responsabilidade individual na manutenção das estruturas de opressão.
A estética do espaço desvelado
Com direção de Jefferson Almeida, a encenação elimina as ilusões cênicas convencionais ao expor os elementos técnicos do próprio espaço. Luzes, cabos, caixas de som e microfones integram a cena, tornando o próprio teatro o cenário principal da narrativa.
A iluminação criada por Livs foca no trabalho de interpretação dos atores Jacyara de Carvalho e PV Israel. Os figurinos concebidos por Arlete Rua remetem a vestimentas de ensaio, comparando a atuação à de atletas em jogo, enquanto a paleta de cores busca inspiração no poder de adaptação das hienas para a sobrevivência.
O espetáculo, contemplado pelo Edital Mosaico Rio da Firjan Sesi, conta com recurso de acessibilidade e interpretação em LIBRAS. A apresentação única está agendada para 31 de outubro no Teatro Firjan SESI Jacarepaguá, localizado no Rio de Janeiro.
Serviço
- Estreia: sábado, 31 de outubro, às 19h – Única apresentação
- Local: Teatro Firjan SESI Jacarepaguá, Avenida Geremário Dantas, 940, Rio de Janeiro
- Ingressos: gratuitos. Retire seu ingresso no Sympla.
- Duração: 70 minutos
- Classificação indicativa: 16 anos