Quinze anos após sua estreia, o espetáculo Te Conto em Cena retorna ao Rio de Janeiro para uma temporada especial que reafirma a força da obra de Machado de Assis no palco. A montagem, dirigida por Leonardo Simões, ocupa o Teatro Correios Léa Garcia entre os dias 2 e 11 de julho com uma proposta que combina fidelidade literária e linguagem contemporânea.
Inspirado em seis dos contos mais conhecidos do autor, o projeto constrói uma ponte direta entre o século XIX e o presente ao explorar temas como desejo, vaidade, ciúme e relações de poder. A escolha por uma encenação minimalista evidencia justamente o que mantém Machado atual: a complexidade humana.
Clássicos em diálogo com o presente
A temporada é dividida em três programas distintos, apresentados ao longo das semanas. Às quintas-feiras, o público assiste a A Cartomante, Missa do Galo e O Espelho. Já às sextas, entram em cena A Causa Secreta e O Enfermeiro. Aos sábados, o tom muda com o conto cômico Ernesto de Tal.
Mesmo escritos há mais de um século, os textos mantêm potência ao revelar contradições e comportamentos que seguem reconhecíveis. A montagem aposta nessa permanência para criar identificação imediata com o público, sem recorrer a ambientações de época.
Encenação aposta no essencial
O espetáculo se constrói a partir de uma proposta simples e rigorosa: quatro cadeiras em cena e o trabalho preciso dos atores. A ausência de elementos cenográficos complexos desloca o foco para a dramaturgia e para a interpretação, destacando a ironia e a sofisticação do texto machadiano.
Segundo o diretor Leonardo Simões, a ideia central do projeto sempre esteve ligada a um jogo teatral. Esse conceito atravessa a encenação e organiza tanto os movimentos quanto as relações entre os intérpretes.
Este projeto foi criado como um jogo de encaixes. Dessa ideia nasceram todos os elementos cênicos e atuações. Após rodar 15 anos pelo Brasil, esta temporada no Teatro Léa Garcia é uma nova fase, na qual o público e colegas do Rio de Janeiro poderão entrar neste jogo
Trajetória consolidada no teatro brasileiro
Desde sua estreia, em 2011, no Castelinho do Flamengo, Te Conto em Cena construiu uma trajetória consistente, com apresentações em diversas cidades do país. O espetáculo passou por regiões como Centro-Oeste, Norte, Nordeste e Sudeste, alcançando públicos distintos e consolidando sua recepção crítica.
Ao longo dos anos, a montagem esteve em cidades como Cuiabá, Chapada dos Guimarães, Porto Velho, Cacoal, João Pessoa, Campina Grande, Salvador, Santo Amaro da Purificação, além de Cabo Frio e Niterói. Esse percurso contribuiu para o amadurecimento da proposta e para a atual fase apresentada no Rio.
Elenco reúne trajetórias experientes
O elenco é formado por Luiz Filipe Carvalho, Pedro Maia e Raquel Penner, artistas com atuação contínua no teatro nas últimas duas décadas. A combinação de experiências distintas contribui para a dinâmica do espetáculo, que exige versatilidade e precisão interpretativa.
Raquel Penner também celebra, em 2026, 20 anos de carreira. Além de atriz, atua como produtora e tem trajetória marcada por projetos autorais e adaptações literárias. Seu solo Cora do Rio Vermelho percorreu quase 30 cidades brasileiras e recebeu o Prêmio Cenym de Teatro Nacional como Melhor Monólogo em 2024.
Luiz Filipe Carvalho atua como ator e diretor desde 2005, com passagens por projetos teatrais e audiovisuais. Já Pedro Maia desenvolve pesquisas voltadas ao teatro para pessoas com deficiência e ao uso da arte como ferramenta de comunicação e desenvolvimento.
Atividades ampliam a experiência
A temporada inclui ações paralelas que aprofundam o contato do público com o universo do espetáculo. No dia 11 de julho, será realizada uma oficina gratuita ministrada por Leonardo Simões, com foco em jogos teatrais e improvisação a partir dos contos encenados.
A atividade tem como base a metodologia de Viola Spolin, referência internacional no teatro de improvisação. As inscrições são feitas pelo perfil @tecontoemcena.
Além disso, duas sessões contarão com debates após as apresentações. No dia 3 de julho, participa a professora Luciane Nunes, especialista em Machado de Assis. Já no dia 10, o encontro será com a crítica teatral Tânia Brandão.
Programação dos espetáculos
- Dias 2 e 9 de julho: A Cartomante, Missa do Galo e O Espelho
- Dias 3 e 10 de julho: A Causa Secreta e O Enfermeiro
- Dias 4 e 11 de julho: Ernesto de Tal
Serviço
- Local: Teatro Correios Léa Garcia (R. Visc. de Itaboraí, 20 – Centro, Rio de Janeiro)
- Datas: 02, 03, 04, 09, 10 e 11 de julho
- Horários: Quintas, sextas e sábados, às 19h
- Ingressos: R$30 / R$15 (meia) / Ingresso solidário com 1kg de alimento não perecível por R$15 (destinado ao Retiro dos Artistas)
- Classificação: 12 anos
- Duração: De 50 a 70 minutos, varia conforme o dia
- Acessibilidade: Intérprete de Libras em todas as apresentações
- Debates: Dia 3 com Luciane Nunes; dia 10 com Tânia Brandão
