Um panorama vibrante da produção visual latino-americana ganha espaço na capital catarinense com o encontro entre acervos históricos, pesquisas contemporâneas e obras de 11 países.
A reflexão sobre a memória, a construção de identidades e os 200 anos de história da linguagem fotográfica norteia a exposição “Fotografia(s) Contemporânea(s): Entre Tempos”, que abre suas portas no Museu de Arte de Santa Catarina (MASC). O evento oficial de abertura ocorre em 5 de novembro, às 18h, integrando as atividades do 8º Festival de Fotografia Floripa na Foto, com visitação garantida ao público até 14 de fevereiro de 2027.
A exposição busca criar um campo de diálogo entre diferentes tempos da fotografia, aproximando obras históricas e contemporâneas e colocando em relação diferentes modos de produzir e olhar as imagens.
Com um total de 55 trabalhos selecionados, a iniciativa estabelece pontes inéditas entre criadores da América Latina, produções de autores convidados com vínculos locais e o próprio acervo da instituição catarinense. O processo de pesquisa curatorial teve início em meados de 2025, conduzido por Laura Lavergne e Lucila Horn, recebendo posteriormente o reforço das pesquisadoras Isabela Cisne e Luzia Renata Yamazaki. A realização executiva do projeto conta com a assinatura do Núcleo de Estudos em Fotografia e Arte (NEFA).
Diálogos internacionais e a força da produção autoral
A curadoria reúne nomes expressivos do cenário contemporâneo e nomes históricos. Participam da mostra Adrián Portugal (Peru), Adriana Füchter (Brasil), Alvaro Fiori (Argentina/Brasil), Amanda Loch (Brasil), Ana Soukef (Brasil), Anderson Coelho (Brasil), Annete Owatari (Brasil), Audrian Cassanelli (Brasil), Betinha Trevisan (Brasil), Boris Kossoy (Brasil), Bruno Ruy (Brasil), Carlos Eduardo Carvalho (Brasil), Carolina Krieger (Brasil), Clarissa Herrig (Brasil), Daniel Machado (Brasil), Dariane Martiól e Adair Martiól (Brasil), Débora Klempous (Brasil), Diorgenes Pandini (Brasil), Dirce Körbes (Brasil), Eduardo Mazzeo (Uruguai), Estefanía Gavina (Argentina/Brasil), Francisco Elías Prada (Venezuela), Geisiani Bontorin (Brasil), Gilma Mello (Brasil), Isabela Cisne (Brasil), Jahir Jorquera (Chile), Johis Alarcón (Equador), Jorge Saenz (Argentina/Paraguai), Joyce Mussi (Brasil), Juanita Escobar (Colômbia), Julio César Garcia (Cuba), Lais Mazzucco (Brasil), Leticia Ichnaz (Brasil), Lilian Barbon (Brasil), Lucas Flygare (Brasil), Lui Le Blanc (Uruguai/Brasil), Malu Coura (Brasil), Marcelo Greco (Brasil), Maria Luiza Amorim (Brasil/Argentina), Matheus Solar (Brasil), Miguel Rio Branco (Brasil), Nestor Varela (Brasil), Paloma Gomide (Brasil/Cuba), Paulo Greuel (Brasil), Priscila Anversa (Brasil), Renata Gordo (Brasil), Renata Lapage (Brasil), Rochelle Costi (Brasil), Rodrigo Zeferino (Brasil), Rosi Costah (Brasil), Sara Aliaga (Bolívia), Virginia Yunes (Argentina/Brasil) e Zé Paiva (Brasil).
O fotolivro e as narrativas do festival
Enquanto a mostra principal segue em cartaz no MASC, a programação central do festival transcorre de 12 a 14 de novembro no Museu da Escola Catarinense (MESC). Nesta oitava edição, o evento destaca o fotolivro como suporte vivo de criação, edição e circulação de narrativas.
A agenda de atividades no MESC conta com oficinas focadas em fotozines e material de arquivo ministradas por Laura Lavergne, Lucila Horn e Lui Le Blanc. No primeiro dia do encontro presencial, o público acompanha a visita mediada à exposição do Prêmio Latino-Americano de Publicação FELIFA/La Luminosa 2025, seguida de conversa e lançamento do livro “Olho no Mundo, memórias do fotógrafo Pedro Martinelli”, obra publicada pela Editora Terra Virgem com texto de Carlos Maranhão.
A reflexão sobre a edição como obra autônoma ganha espaço no painel sobre a publicação “Transitus Naturalis”, com Elaine Pessoa e Fabiana Bruno, articulando memórias, postais e paisagens transformadas. A programação expandida no MESC abrange ainda a mostra itinerante do Prêmio La Luminosa FELIFA 2025, com 34 maquetes finalistas selecionadas entre 130 propostas da América Latina, e o projeto “Varal da Trajano no Floripa na Foto: Um livro aberto”, sob seleção curatorial de Jorge Piccini e Ana Soukef.
Instalações ocupam espaços independentes na cidade
Em paralelo às atividades dos museus, a sede do Núcleo de Estudos em Fotografia e Arte acolhe a exposição “Uso Contínuo”, de Lucas Flygare. Com curadoria de Lucila Horn, o projeto reúne a série “Coreografias” e a instalação site-specific “Paisagismo”, desenvolvida diretamente a partir da arquitetura do espaço e do contexto urbano. A experiência cultural do festival se encerra com projeção autoral no Ponto Bar e Piadina.
O 8º Festival de Fotografia Floripa na Foto é realizado por NEFA, LIFE, DAV, PPGAV, MESC e CEART/UDESC, contando com o apoio da Multicor, Helena Fretta, Primex, Caseira.Art, Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) e Fundação Catarinense de Cultura (FCC). As informações detalhadas da agenda estão acessíveis no endereço floripanafoto.com.
Serviço
- Exposição Fotografia(s) Contemporânea(s): Entre Tempos: Abertura em 5 de novembro, às 18h. Visitação até 14 de fevereiro de 2027, de terça a domingo, das 10h às 21h. Entrada gratuita.
- Local da exposição: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC), no Centro Integrado de Cultura (CIC) – Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600, Agronômica, Florianópolis.
- 8º Festival de Fotografia Floripa na Foto: De 12 a 14 de novembro, no Museu da Escola Catarinense (MESC) – Rua Saldanha Marinho, 196, Centro, Florianópolis.
- Exposição Uso Contínuo (Lucas Flygare): De 12 a 14 de novembro, das 12h às 18h, no NEFA – Rua João Pinto, 30, sala 505, Centro, Florianópolis.
- Informações completas: floripanafoto.com
